据权威消息，目前，电视在中国内地的覆盖率为97%，公众平均每人每天收看电视节目将近3小时，其中看电视剧、综艺娱乐等文艺节目的时间占一大半。清华大学新闻传播学院常务副院长尹鸿认为，从传播渠道上说，这已经实现了毛泽东当年在《延安文艺座谈会上的讲话》中所强调的文学艺术要被广大人民群众所接受的愿望。但是，尹鸿认为，当前缺乏客观公正的电视文艺批评，而且，“新的媒介环境和教育环境使批评家这样由专业人士承担的行业，今天已经变得门槛非常模糊，现在人人都可能是、可以是批评家，把他的批评传播给广大的受众。”

日前，为纪念毛泽东《在延安文艺座谈会上的讲话》发表69周年，中国电视艺术委员会与北京大学电视研究中心在京联合举办了“电视文艺批评的当下思考”研讨会。

坚持批评中的真诚原则，提倡现实主义传统

“我认为中国电视批评首先不是一个理论问题和学术问题，应该回到起码的真诚：学术真诚、艺术创作真诚和说话者本身应该坚持的真诚。”中国社会科学院新闻与传播研究所研究员时统宇说。

这个观点在嘉宾中引发了共鸣。尹鸿说，诚实的态度在今天确实是电视文艺批评中首先需要的。当年鲁迅就批评过中国文艺批评中的“棒杀”和“捧杀”，采用哪种是根据批评者的主观好恶或跟自己有无共同利益来决定的。“诚实本来是一个最低的道德标准，但是由于我们目前‘人情化’的泛滥，尤其不良风气越来越渗透到我们的日常生活当中，我们必须把底线当成要坚持的理想。”

时统宇还认为，当前还必须坚持电视文艺从创作到批评的现实主义传统，因为目前影视创作的现实是“惩罚了、放弃了、淡化了、解构了、颠覆了现实主义倾向”。他痛心地指出，即使对我们最应该尊重的四大古典名著，在一些影视作品的改编中，也出现了曹操变“愤青”、林黛玉“裸死”、关云长吃“春药”等情节，“这是我们不能不面对、不能不感到忧虑的现实”。

反对轻视收视率，也反对“唯收视率”

“将近70年过去了，对毛泽东《在延安文艺座谈会上的讲话》有了很多探讨，我觉得这都是非常正常的。但我想说，要用文艺在人民大众中所产生的效果来作为衡量文艺作品最终的标准，这一点肯定没有过时。”著名文艺评论家李准认为，这就对电视文艺批评标准的设立产生了有益的启示：要承认社会效果也是检验文艺作品的标准。

由此，他同时反对两种倾向：首先是轻视收视率和票房，因为收视率越高、票房越高，社会效果也就越大；但同时，他也反对把收视率、票房等同于社会效果。“无论多么好的作品、思想多么精深、艺术多么精湛、多么有创新能力，如果一张票也卖不出去，收视率等于零，那社会效果将无从谈起。但，在社会大众中所产生的效果我认为不等于收视率，不等于票房。那些电影大片，看的人很多、看完了乱骂，这不能算作是一个好的社会效果。”

电视文艺应该不仅养眼更要养心

著名文艺评论家仲呈祥认为，目前的电视文艺批评“失语”，“引领”的作用缺失。某电视台以倡导中华民族亲情孝道为宗旨的优秀栏目《天下父母》，走过7年艰辛历程，仍“只此一家，别无分号”；而近年来众多地方电视台对西方电视栏目的照搬却此起彼伏，“选秀”、“相亲”节目大批上马。“电视文艺批评要防止从过去的从属于政治走出来，又从属于经济，从属于市场。”他说，“我们不能让电视文艺节目仅仅满足于养眼，优秀的艺术应该通过养眼进而养心，更不能‘花眼’、‘乱心’。”

近来，冠名“幸福”的一系列电视剧《幸福在哪里》、《幸福密码》、《幸福还有多远》、《老大的幸福生活》等热播一时，其中不乏金钱、财富在百姓中间引发的各种纠葛。北京大学艺术学院院长王一川认为，由于我们过去一度强调政治斗争，忽略物质生活，随着改革开放，物质生活的繁荣与幸福成了公众最重视的，成了电视艺术经常表达的对象，电视艺术只有这样才能吸引公众，也是可以理解的。但是我们“不能简单地坠入物化的空间，而是要坚持以心导物，心物互渗”。他说，电视艺术家应该发挥中国古典美学所强调的“兴味蕴藉”传统，把艺术家倡导的价值取向通过活生生的艺术形象委婉地传达出来，而不是直接告诉公众，“仅靠简单地在电视上废除广告，大唱‘红歌’，不能达到目的。”

大众批评素养提高之时才是电视批评提高的光明之日

今天，电视文艺批评的渠道发生了重大改变，互联网论坛、博客、微博上都有大量与传统批评家的批评方式、工具不一样的批评者，很多电视节目的制作、播出单位也已经习惯于在这些平台上观看观众的反响和意见，以指导和调整自己的创作。

尹鸿说，“我们在讨论当下的文艺批评的时候，要考虑如何适应当下媒介环境的变化，要找到新的批评渠道。”他指出，现在的年轻人有了更好的成长空间和成长环境，但大多数人还是缺乏批评的训练，缺乏艺术的灵感，必须提高自己的批评素养。“从这个意义上来讲，人人都是批评家的时候，只有大众的批评素养提高了，中国的文学创作和电视艺术的水平才能够真正提高。”

□晨报特约评论员 刘洪波

北京市相关文物部门表示，电视鉴宝节目无权对出土文物进行估价和鉴定，出具的相关证明不具有效性，北京市文物鉴定委员会才有资格。

这个“表示”，看了只有付之一笑的价值。北京市的 “相关文物部门”，到底是哪个部门，正名大号是什么，新闻中没有看到。一个要正告各界的部门，连个正名大号都不透露，怎么让人认真对待？

新闻称，《北京市地下文物保护现状与对策研究》完成，这是北京市政协与北京联合大学共同承办的该市哲学社会科学“十一五”规划重点项目。报告建议加强对市场、媒体及收藏界的监管，对非法出售文物的单位、个人，对疑似出土文物的鉴定者、购买者和收藏者进行处罚。

表示电视鉴宝无权对出土文物进行估价和鉴定的，到底是课题报告，还是某个不知名或不便具名的相关部门？

正经说说鉴宝节目和文物鉴定的问题。文物分出土文物和传世文物。按照法律，传世文物，公民可以有；出土文物不是不能上电视鉴宝节目的问题，而是公民根本就不可以有。因此，“电视鉴宝节目无权对出土文物进行估价和鉴定，出具的证明不具有效性，北京市文物鉴定委员会才有资格”，全部都是空话。

法律这样规定，应是不给出土文物买卖和收藏以合法空间，有利于减少盗挖。不过，给不给空间是一回事，存在着盗挖以及各种原因的出土文物买卖是另一回事，有时候挖地都可能挖到文物呢。

有一个著名的例子，发生在2000年。嘉兴市民俞星伟将收藏的600多件史前文物无偿捐给博物馆，博物馆选走496件。但文保部门认定，这不是捐赠而是上缴，俞星伟收购和占有大量出土文物很多年属违法。俞星伟感到“寒心”，他的很多收藏都是从古玩贩子手中高价购得。按说，在文物市场看到出土文物应去举报，但他说，“你举报了一次，人家以后再也不理你了，还何谈保护”？

出土文物的流通状况就是这样。民间收藏出土文物是客观存在，非法黑市、私挖乱盗也存在。法律堵住出土文物收藏，却从来没能堵住出土文物的交易和走私。

电视鉴宝是另一个问题。电视鉴宝节目，不能鉴定出土文物，不能对它进行估价，但问题是鉴宝节目只能鉴定拿到手上的是文物还是伪作，值多少钱，又怎样判断文物是出土的还是传世的呢？

电视鉴宝节目 “出具的鉴定和估价不具有效性”，这还用得着你来说，谁会拿着那鉴定和估价就去交易不成？买卖双方会自己谈价的。若是传世文物，鉴宝节目鉴定和估价，无非以鉴定者名头打底而已，扯不到“资格”；若是出土文物，你北京市文物鉴定委员会也没有资格估价。

“对于出土文物，市场必须严格限制和禁止其买卖；……出土文物收藏者不得在电视媒体出现；文物鉴定类节目和鉴定机构不得对疑似出土文物进行鉴定并出具证书”，“对非法出售文物的单位和个人进行处罚，还应对疑似出土文物的鉴定者、购买者和收藏者进行处罚”……尽是废话。你得首先肯定是出土文物，才可以限制这呀那的；疑似出土文物谁沾了就处罚谁，凭什么？谁来认定疑似？谁又规定了每个人要学习考古学，以免沾上 “疑似出土”的文物？

电视鉴宝，娱乐而已。要说作用，应是有利于人们都去爱惜文物，而非“不利于文物保护”。但拿着公家的经费把课题一做，报告出来就到处是毛病。课题费好拿，研究报告好做，不求有益于现实、建言于社会，只要讲一通“民间处处是毛病，不管不行”就交差，这样的研究，真是令人无语。

（作者为资深评论人士）

中国的电视综艺娱乐节目从1983年起步至今,一路飞速发展,不仅见证了社会的巨大变迁和观众审美取向的变化,更成为中国人精神文化生活中不可或缺的内容。

然而,近年来随着电视新闻节目的崛起,电视剧作为人们日常生活的“文化大餐”占据了荧屏的重要时段,再加之其他节目类型也在不断制造着收视“热点”,电视综艺娱乐节目的生长空间受到了挤压与挑战。另一方面,综艺娱乐节目本身的变化也是日新月异,内容不断丰富,形式日趋多样,给人一种乱花渐欲迷人眼的感觉。

如何看待综艺娱乐节目的现状和发展前景?近日,中国电视艺术委员会发布的《中国电视艺术发展报告2010(首卷)》为我们做了系统梳理和详细分析。

从单一到混搭——娱乐理念日渐加强 优势资源日趋集中

“电视综艺娱乐节目经历了从以歌舞为主要内容的单纯的文艺节目,到集文学、歌舞、曲艺、戏剧、杂技等多种艺术为一体的综艺节目,再到如今将游戏、竞技、才艺比拼、访谈、选秀等多种元素与形式混搭融合三个阶段。”电视艺术发展报告这样总结。

从《同一首歌》等歌迷联欢性的歌会节目,到《星光大道》等才艺选拔节目;从《快乐大本营》等娱乐游戏节目,到《幸运52》等益智互动节目,从《传奇故事》等讲述类节目,到《我爱记歌词》等群众参与的歌唱节目……中国传媒大学影视艺术学院文艺编导系主任关玲说:“这些节目广泛地整合了各种电视艺术形式,大量采取参与性方式,使娱乐理念更加强化,成为电视综艺娱乐节目制作理念的突出特点。”

湖南卫视的老牌综艺娱乐节目《快乐大本营》2006年改版后重新焕发活力,新创谈话类节目《天天向上》将主持群、综艺环节、观众参与等元素整合起来,获得许多观众的青睐;浙江卫视的表现也可圈可点,打造出了以《我爱记歌词》为龙头的系列群众歌唱类节目群,其规模化的集群效应表现出较强的节目制作实力和效率;江苏卫视则主打“幸福”品牌,《我的笑星我的台》、《周末不加班》、《谁敢来唱歌》等均获得较高的社会关注度。关玲认为,在省级卫视的积极参与中,全国电视综艺娱乐节目的优势资源日趋集中,呈现出大制作与产业化运营的特点。这种迅猛发展和激烈竞争,使电视综艺娱乐节目的推陈出新成为一种常态。

创新意识匮乏——越“跟”越不像 警惕庸俗化倾向

高速发展的同时,问题随之而来。

由于市场法则的影响和对收视率的盲目追捧,不少综艺娱乐节目陷入了抄袭、聒噪、审丑的迷途之中。“在这些问题中,创新意识匮乏尤为严重,‘克隆’现象已成为综艺娱乐节目的致命伤。”中国电视艺术委员会《中国电视》杂志高级编辑陈芳一针见血地指出,“近些年来,中国电视综艺娱乐节目的生产,几乎都遵循着一个不成文的规律:欧美韩日首创——港台移植——国内‘星火燎原’”。

陈芳认为,目前全国综艺娱乐节目中的“婚恋热”最能说明问题。据不完全统计,国内省级电视台彼此模仿、复制的“婚恋”节目就达30种之多。仿来效去,只得其皮毛,未获其精髓,结果越“跟”越不像,越“学”越走样。

中国传媒大学副研究员张国涛表示,电视综艺娱乐节目刚起步的阶段,学习借鉴港台和国外的一些节目样式无可厚非,但一味模仿、不思创新,则只能走入死胡同。“借鉴不等于抄袭,结合国情进行‘本土化’改造,才能真正制作出符合中国传统文化要求和中国观众收视要求的电视综艺娱乐节目。”

“缺乏人文精神内涵,时有庸俗化倾向出现,也是电视综艺节目必须警惕的问题。”电视艺术发展报告指出。有些文艺晚会追求超豪华制作,给人以形式大于内容之感;电视文学节目日渐萎缩;各类婚恋交友节目尽管带来诸般人生态度的碰撞,却出现矫揉造作甚至人为编造的成分,实有拿情感当娱乐搞笑之嫌。

张国涛说:“综艺娱乐节目就其特性而言,理应包含观众乐于接受的轻松与愉快,但娱乐性并不等于文化的缺失、道德的沦丧,更非趣味的低俗。综艺娱乐节目必须注重坚守正确的价值导向和审美取向,担当社会责任,坚守道德底线。”

亟须理论鼎力支持——过于侧重实践 缺乏创新前瞻

解决中国电视综艺娱乐节目的发展问题,需要的不仅是业界的自觉坚守,还有理论批评和学术研究的鼎力支持。

电视艺术发展报告显示,中国电视综艺娱乐节目的理论研究在整体上能够紧跟热点,并在热点中挖掘深度,做到了实践与理论相结合,取得了比较丰硕的成果,尤其是在综艺娱乐节目研究的中国学派建设上取得一定的进展。但在研究的问题意识、学理基础、理论创新、理性借鉴西方理论、独立的批判精神、理论与实践的结合等方面,还存在一定的不足。

陈芳列举了一组数据:据国家图书馆统计,2005-2009年,《人民日报》等九家主要报纸的相关报道只有81篇,《中国电视》等13家期刊相关理论性文章总数不过149篇。

张国涛认为:“理论缺乏创新性和前瞻性,过于侧重实践研究,学术界普遍缺乏坐下来扎扎实实研究的精神和态度,这是中国电视综艺娱乐节目研究在理论与实践相结合方面存在的问题。”比如选秀类节目,从《超级女声》开始至今,研究已有5年之余,研究成果也颇为丰富,但基本集中在实践制作层面,倾向于引用接受美学理论、符号学理论、结构主义等在国际上受到关注和认可的理论进行阐述。

“清楚地认识问题之后,重新整装出发。随着中国学者的努力,中国综艺娱乐节目的研究将更加繁荣与成熟,为电视综艺娱乐节目的发展产生更加有益而深远的影响。”陈芳如是说。 （本报记者 李 蕾）

电视剧编剧们最近很热闹，先是有了经纪公司，然后又有了“工作委员会”。编剧们之前遭遇的种种不公正不规范待遇，看起来正在形成规避的渠道———不过暂时这还只能惠及大编剧们，至于新晋的编剧们，还是多想想宁财神给出的建议吧。

北京大学生电影节刚刚闭幕，循惯例依旧没有编剧奖，据说从来没有过、以后也很难有。金鸡百花电影奖倒是曾经有过，但因为种种原因，被取消了，好像是为了让编剧们安心创作，不要追逐那虚无的名分。以上这些解释，都出自电影节有关人员之口。显而易见，编剧在电影界的地位边缘化已然成制度化。在资本和大导、明星之前，编剧根本就不是项目关键词。

倒是电视剧编剧搞出了一些名堂，4月28日，中国广播电视协会电视剧编剧工作委员会在北京举行成立大会。虽然不算是具有强制性的工会组织，也还是可喜可贺的大事件。该委员会目前的主要诉求，将在培养编剧人才、促进创作交流以及维护编剧权益等方面为会员及相关编剧提供服务。会长高满堂明确表示编剧工作委员会的成立，旨在规范行业行为、加大维权力度、鼓励原创精神、提高编剧水平。同时高满堂的发言中，有句很特别的表态就是“不会、也无权搞什么黑名单”。这个“黑名单”，指的是传说中的针对制片人、导演、演员等工种欺负侵害编剧权益，编剧界的反制行为。既然电视剧编剧工作委员会并非工会性质，其义务与权利，都不具备强制性，目前来看，只是松散的俱乐部联谊形式，确实没有足够的能力来保证成员的权责，但毕竟很有希望在未来某个时间点，能够有序、逐步、稳定转型为编剧行业工会。电视剧是编剧的艺术，成熟的市场规范应该采取编剧中心制，创意为王才能促进电视剧产业的良性发展。

电视剧编剧工作委员会的成员是有准入门槛的，能够入会者绝大多数已经在电视剧行业中属于领先者：“凡有两部电视剧在省级以上的电视台播出，就有资格加入到编剧委员会，再缴纳1000元的会费后就成为正式的成员。”因此，电视剧编剧工委会更多代表了成功编剧的现实利益，对于更多未成名的编剧来说，更现实的是温饱和生存，著名编剧宁财神发出的一条微博，非常应景，令业内外人士感到温馨。特全文引录：“写给新编剧：1，别抱怨钱少，再少也比记者多。2，别怕受骗，对方损失的是信誉，你得到的是各种经验。3，舒适的桌椅，预防颈椎病。4，多接触各种人，你才知道怎么写对话。5，多抽烟，少喝酒。6，找个支持你工作、耐得住寂寞的女友。7，按揭买房，逼你保持旺盛的创作力。8，松籽补脑，防饿，减肥。”这个忠告，涵盖作为新编剧需要注意的方方面面，具体款项或有不同认识，内中大有过来人的职业生命体验，却是谆谆善诱，为新编剧的成败指明了事业的出路、情绪的出口，归根结底一句话：你有创意，你才能把握自己的命运，才能成为关键词。

本报讯（记者金力维）昨天下午，中国广播电视协会电视剧编剧委员会举办成立大会，高满堂当选首任会长，邹静之、姜伟、王宛平、海岩、彭三源等当选为常务副会长。这是中国第一个国家级的编剧行会组织，已有200余名编剧报名加入。

会长高满堂介绍，编剧工作委员会成立后的具体工作将围绕以下几个方面：团结编剧，表彰优秀作品，每年评选出最佳编剧、最佳改编剧本、最佳新人三项奖；对剧本进行评估，帮助投资者论证投资风险；定期举办培训，解剖热播剧目、提携年轻人等。协会还和全国十余家影视专业机构、电视台等签订了战略合作协议，为会员提供和电视剧制作、播出方对接的平台。编剧委员会设立了会员准入门槛，凡有两部电视剧在省级以上的电视台播出，才有资格加入到编剧委员会。

对普通编剧而言，这一组织成立的最大意义无疑是令他们找到了“被重视”的感觉。一直以来，编剧们都自视是艺术创作中的弱势群体，被拖欠稿酬、抄袭创意，霸王合同所侵害，作品被演员、导演改得面目全非无力维权，初级从业者甚至连署名权、著作权都得不到保障。针对这种情况，编剧委员会特别聘请了法律顾问，为弱势的编剧解决权益受到侵害的问题。同时，会长高满堂也指出，维权工作是重中之重，但自律的任务更重。他解释：“编剧行业内，原创少是个大问题，抄袭、跟风现象严重，市场化带来太多浮躁之气。”

事实上，除了一线知名编剧，对大多数普通从业者来说，“个人表达不被认可”是比挣钱更严重的问题。一个刚毕业的最初级编剧，按市价可以拿到一集1万元的稿酬，一年一部戏30万的收入，比起其他行业，也算“高薪”了。有十年年资的编剧冯媛就表示，最让编剧难受的是想写的题材不能写，市场主导的创作空间太窄，编剧成了码字机器，干的活儿都是命题作文，她希望编剧委员会能为编剧搭建一个提供机会的平台。

会后，《士兵突击》制片人张谦在微博上提出了一个有趣的问题：“我注意到横幅上写的是‘电视剧编剧委员会’，莫非还有个‘电影编剧组委会’？还是大腕编剧们只写电视剧了？想了想，没搞懂，国情？”就此，记者采访了编剧委员会秘书长张华，他解释，虽然编剧很少固定只写电影或电视剧，但由于广电总局的电影、电视剧管理体系是分开的，所以，电影编剧还另有“中国电影文学会”。如此一说，编剧们其实有两个家，两套家长。J187

图为这只可爱的太平洋乌龟。

　　“相亲啦，相亲啦，它是只龟公子，很通人性的，我想为它找个配偶。”昨天上午，家住南京华侨路附近的市民顾先生告诉记者，他有一只养了20年的乌龟，很通人性，跟自己朝夕相处，产生了深厚的感情，现在想给它找一个伴。

　　顾先生告诉记者，这是一只太平洋乌龟，他养了20年，从一点点大养起，如今，养成了一只大龟。在日常的喂养与交流中，这只乌龟已有点通人性了。比如，顾先生要是出门上班，它会追着一直送到门口，好像是送他上班；而下班到家时，只要在门口的脚步重一点，打开门就会发现，它已爬到门口等候，好像迎接他下班似的。

　　“而且它能辨别出我的脚步声，不会出差错，真的很神奇。”顾先生说，这只乌龟小的时候，带着它坐车，居然还晕车。而且见到生人也害怕，吓得躲了起来。而现在不仅不晕车，也不怕人了，对着不喜欢的人，它还会追着咬。而它喜欢的人，也会用嘴咬，但不会让你觉得疼，而是觉得痒。

　　此外，这只乌龟还特别爱干净，如果顾先生两天没有给它洗澡，它会以绝食的方式抗议，直到洗完澡，这才狼吞虎咽地吃起来。顾先生说，和这只龟相处久了，越看越喜欢。顾先生告诉记者，这只龟还喜欢在夏天趴在他的脚背上，和他一起，抬头有滋有味地看电视。有时，它还会用小脚乱蹬，好像是在手舞足蹈，像是看懂电视一样。

　　“正因为它懂事，我就想给它找个伴，让它多下点蛋，好孵出更聪明的下代来。”顾先生说。

一些孩子正面临更大患上心脏病等健康问题的风险

　　科学网(kexue.com)讯 北京时间4月6日消息，科学家们警告说，一些孩子正面临更大患上心脏病等健康问题的风险，因为他们被允许每天花太多时间看电视或是玩电脑。

　　据国外媒体报道，一项涉及1,492名小学生的调查研究发现，那些经常长时间盯着电视屏幕的孩子，眼球后部的视网膜血管宽度更窄。这部分血管的变化会增加他们长大后患上心脏病和高血压等疾病的风险，而那些每天锻炼时间超过一小时的孩子则明显的更加健康。

经常长时间盯着电视屏幕的孩子，眼球后部的视网膜血管宽度更窄

　　澳大利亚悉尼大学的巴米尼-戈皮纳特(Bamini Gopinath)博士和他的研究团队进行了此项调查。这些孩子们的父母填写了调查问卷详述了自己的孩子在看电视，玩电脑游戏，阅读和室内外运动的情况。研究者们收集了每个孩子眼睛后部的血管情况，及身高，体重及血压等数据。

　　研究人员发现，平均而言，那些经常参加户外体育活动的儿童，其视网膜小动脉(retinal arteriolar)要比那些每天看电视或玩电脑的时间约1.9小时，而仅有36分钟左右的体育活动时间的儿童更加健康。戈皮纳特博士表示，用一小时的身体运动来代替看一小时电视，将能够产生完全不同的健康影响。

　　(科学网-kexue.com 大平)

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“回到1953年”后，阿曼达能够跟女儿在一起待更长时间

　　如果面前摆着一台时光机，你是愿意奔向未来，还是回到过去呢？据英国《每日邮报》4月12日报道，一位名叫阿曼达·凯布尔的女作家近日就“穿越”了一把，她按照英国1953年的生活方式过了5天。让我们借日记来看看她每天的生活吧，也许我们可以从中重新发现生活的意义。

　　第一天：

　　上个世纪50年代拥有汽车的家庭还很少，所以我得坐公共汽车或者步行15分钟送孩子们上学。1953年的英国女性每天摄入1818卡的热量，却要消耗掉1000卡，这跟21世纪的女性每天摄入2178卡热量、仅消耗掉556卡形成了鲜明的对比，所以肥胖症在当时很少见。

　　1953年的英国只有1/10家庭有冰箱，所以每天我都要购买新鲜蔬菜。平时儿子放学后，一回来就看电视，但电视在这个年代并不普及，现在他就去外面踢足球。女儿更是无法上网，而是喜欢上了看书。平时里喜欢看电视的丈夫和我在孩子们睡着后边听广播边聊天，然后在晚上九点半就上床睡觉。

家务劳动让她能消耗更多的热量保持健康

　　第二天：

　　在2011年，我平均每周只去健身房锻炼一个小时，然后就开车去商店买东西或者直接回家网上购物，家务大多数由机器完成，估计每天因为家务活消耗的热量还不到100卡。但在1953年，仅有不到5%的家庭有洗衣机，所以衣服都需要手洗，此外作为家庭主妇还需要洗盘子、烫衣服、织毛衣和擦地板等等。

　　我今天准备了热量只有155卡的葡萄酒芥菜肉汁炖羊腰子，这是非常健康的搭配。晚上的家里非常安静，没有电视、电脑和手机发出的各种声音。现在家里人会坐在一起说话，而平时他们都会跑到自己的房间去上网。

无法依靠现代化电器，很多卫生和清洁工作需要手动完成

　　第三天：

　　我今天需要打扫两个卧室并抽时间刷墙。做完这些家务后，我身上的计步器表明，我已经走了1.6公里。我穿上了丝绸连衣裙及稍微带点跟的鞋子，想把最美的一面呈现在丈夫面前。在50年代，丈夫很少做家务，也不看孩子。他现在高兴地坐到壁炉旁看书或者文件，而我则在沏茶和哄孩子上床。孩子们喜欢看我每天都打扮，但其它一些不明就里的母亲可能认为我遇到了中年危机。

　　第四天：

　　在50年代，我无法网上购物。但当我买菜的时候，小贩对我很热情，就像对待老朋友一样，这让我心里舒服了很多。我还和朋友一起外出并尽情交谈，我觉得这要好过任何的网上聊天。

　　网上购物虽然很方便，但同时让我错过了很多人见面的机会。女儿今天晚上帮我准备晚餐，我们边做晚餐边说话，我甚至喜欢上了在水槽边上洗洗涮涮，因为这让我们有更多时间待在一起。

阿曼达决定给家人做健康的晚餐

　　第五天：

　　我今天的任务是清洁浴室和楼梯。在快要过去的这一周内，我平均每天走了8.8公里路程，这相当于每天在健身房做3个小时的锻炼。我每天摄入的热量为1818卡，但我不是很饿，因为我吃的蔬菜多，也很少再饮酒了。

　　每当孩子们放学后，他们都会跑出去玩，我觉得没有电视后他们依然生活得很充实。女儿每天都和我讲白天发生的一切，而她以前都只是和网上好友分享的。

　　这就是阿曼达5天来的日记，她当然不可能真地回到1953年，只是按照1953年的生活方式生活了5天。在日记的最后，她这样写道：“明天我将回到现实世界中，孩子们会打开电视机，或者玩自己的笔记本，而我也会重新登录一些社交网站……过去一周虽然让我有点累，但我很喜欢它所带给我的家庭宁静。我的体重也减少了1.36公斤，并且决定以后少开车。”

　　据英国媒体4日报道，英国一家拍卖行将拍卖一台该国最古老的仍可使用的电视。这台于1936年制造的“马克尼702型”电视机，是在英国开始有电视节目播放后的3个星期，以不到100英镑的价钱卖给一位名叫戴维斯的先生的。当时英国只有一个电视频道，每天只有两个小时的现场直播节目。

　　戴维斯花费了当时一半的年收入来购买这台电视。不幸的是，在买来电视后的第三天，当地的电视讯号发射台就在一场事故中被烧毁，而这台电视机也因此在此后的10年时间里被放在客厅里当摆设，直到发射台重新启用。据拍卖行介绍，他们对这台电视的拍卖预估价是5000英镑，但是可能会拍出更高的价钱。
 

这只忠义的西班牙猎犬始终守护在受伤同伴的身旁，直到其获救

　　日本从来不缺少忠诚的狗狗，“忠犬八公”的故事早已感动了无数世人。而在这次大地震中，又有这样一只重情义的小狗，但它守护的不是主人，而是自己奄奄一息的同伴。

　　事情发生在重灾区之一的茨城县，当时一个电视台节目组成员正在那里拍摄废墟现场。没过多久，一只西班牙猎犬出现在人们的视野中，它看起来神情焦虑，而且不停地在原地转圈，似乎是想引起大家的注意。

　　就这样，在这只棕白相间的小狗的引领下，电视台工作人员终于在瓦砾下找到了另一只小狗，它身受重伤、生命垂危。随后，西班牙猎犬被送往水户市一处避难所，它的同伴则在该市由一名兽医进行治疗。

　　工作人员将这段“患难见真情”的感人故事录了下来，希望它能够激励、抚慰灾难中的人们。